TIPS：本文共有 1690 个字，阅读大概需要 4 分钟。

“元四家”是中国明代著名文人画代表人物，擅长水墨山水并兼工竹石。他们的作品多以山水、竹石为题材，以墨韵深峻、神韵灵动见长，具有独特的艺术风格。四家分别为沈周、文征明、唐寅、仇英，他们各自在文学、绘画方面都有着卓越的成就。沈周以其隽秀绮丽的山水画而著称，文征明则擅长用笔墨描绘竹石，唐寅则以其洒脱豪放的笔墨风格而闻名，而仇英则以山水画见长，他们共同开创了文人画的艺术风格，成为了中国文人画的重要代表人物。

作品创作整理不易，喜欢的关注一下，不断更新中，感谢您的阅读。

元四家对于山水画起到了举足轻重的作用，他们四人均是江浙一带人，都擅长水墨山水并兼工竹石，为典型的文人画风格，他们生活在元末社会动乱之际。虽然每个人社会地位及境况不尽相同，但他们不得意的遭遇是相似的，在艺术上都受到赵孟的影响，通过他们的探索和努力，使中国山水画的笔墨技巧达到了一个高峰，对后世的绘画，尤其是“南宗”一派影响巨大。

《富春山居图完美合璧卷》此幅《富春山居图无用师全卷》极为高清，又因元代不于画作上题字的习惯，仅有“大臣梁诗正奉敕敬书乾隆御识”文字，保留了画作的原貌，故本画品质非常高，值得大家细细欣赏，品签！馆中另有一幅二玄社版本，略有不同，俱为奉上。《无用师全卷》纸本，水墨，纵33厘米，横636.9厘米，台北故宫博物院藏。《富春山居图》是元代黄公望晚年创作的名作，以浙江富春江为背景，历时三年完成，并赠于无用师。《无用师卷》为被烧毁的《富春山居图》的后半卷，占原画的12/14。全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，为“中国十大传世名画”之一。

《九峰雪霁图轴》纸本，墨笔，116.4*54.8cm，北京故宫博物院藏。此画为江南松江一带的九座道教名山，时称“九峰”的雪后情景。图中的中、近景以干笔勾廓叠石，坡边微染赭黄，远处九峰留白，以淡墨衬染出雪山，画意肃穆静谧，为黄公望简繁合一的精品作。

《渔父图轴》绢本，水墨，84.7＊29.7cm，故宫博物院藏。此幅为吴镇绘《渔父图》体裁四幅中的一幅。绘山峦叠翠，山峰高耸，远处山泉蜿蜒汇合而来；近处滩涂、岸边树木苍翠，河草茂盛，河面上一舟一翁，翁坐船头垂钓，心境豁达，怡然自得。画家题诗一首：目断烟波青有无，霜凋枫叶锦模糊，千尺浪，四腮鲈，诗筒相对酒葫芦。

《溪山高隐图轴》绢本，墨笔， 160.5×73.4cm，北京故宫博物院藏。画面稍暗，山高却圆润，草木繁茂，山道险峻，山下溪水一泓，有着深山苍郁幽深的气氛。画法上大体从巨然之法化出，披麻皴较为疏朗，墨色也较为温婉湿润，构图饱满。吴镇，字仲圭，号梅花道人，其山水画有一种深厚苍郁之气，元代画家，为元四家之一。

《松林亭子轴》绢本，水墨，83.4x52.9cm，台北故宫博物院藏。此幅亦为倪瓒清冷悠远之意境，绘远处山峦连绵，近处松木修长细劲，枝头叶片凋零，一侧小亭建于高阶上。画上题：“亭子长松下，幽人日暮归。清晨重来此，沐发向阳晞。至正十四年初冬，倪瓒为长卿茂异写松林亭子图，并诗其上。”

《林亭远岫图轴》纸本，墨笔；纵87.3厘米，横31.4厘米，北京故宫博物院藏。此画为倪瓒三段式构图的典型之作，第一段绘坡地上有高树修竹，临江建亭；第二段江面宽阔，波涛不惊；第三段群山起伏，云雾笼罩。此幅画行笔施墨较简逸，清朗，为一幅山水佳作。

《谿山高逸轴》幅113.7x65.3公分，收藏在台北故宫博物院。密林深处，茅屋三椽，屋中士人抚琴案上，旁童子待，屋前平坡白鹤展翅，另一人正欲渡桥而来，溪旁屋后四松挺翠。全幅皴山画树，层层点染，浓荫繁盛。此图的构图意境在显示所欲写“菊琴友”草堂抚琴之主题。

《具区林屋轴》纸本，设色，68.7*42.5厘米，台北故宫博物院藏。此画描写的是江苏太湖林屋洞之景色，画上近处溪中筏舟，两侧山石嶙峋，山涧有亭，亭中文人伏案读书，亦有美人对镜贴花黄，实乃一处优雅静谧之居所。远处山峦层叠，树木茂密。技法上画家以牛毛皴皴擦山石，长披麻皴画树干，又杂以繁密的苔点，细腻丰富，墨色层层点染，以赭石、藤黄、朱砂和朱标点染，使得全作秋意满幅。

关注工笔小强，后续更新更多作品欣赏。

小编关于《元四家：擅长水墨山水与竹石 典型的文人画代表人物》就分享到这儿了，如果内容对你有帮助，记得点赞加收藏哦！